Edgar ZENDEJAS

Chorégraphe & Directeur artistique

Mexicain d’origine, Edgar Zendejas évolue à titre d’interprète et de chorégraphe depuis une vingtaine d’années. Sa passion pour la danse éclôt dans sa ville natale Mexico. Très vite, elle propulse l’interprète vers les États-Unis où il reçoit une bourse d’études de la United States International University. Edgar signe ses premiers engagements professionnels au sein de compagnies renommées à Chicago telles que Hubbard Street Dance et Giordano Jazz Dance. Au début des années quatre-vingt-dix, il intègre Les Ballets Jazz de Montréal (maintenant bjm_danse), compagnie qui lui permet de s’épanouir grâce à un répertoire varié, des tournées internationales multiples et la fréquentation de créateurs de renom (David Parons, Twyla Tharp, Ulysses Dove, Mia Michaels, Jennifer Muller, Alonzo King, James Kudelka, Rodrigo Pederneiras, Benoît Lachambre, Crystal Pite, Aszure Barton). 

Les Ballets Jazz de Montréal représente également pour le chorégraphe le lieu idéal d’éclosion et de perfectionnement de sa passion pour la création. Suite au succès de sa première pièce «Breve Enlace» en 2003, le directeur artistique Louis Robitaille lui confie à titre de chorégraphe associé la commande du ballet «Besame, Besame Mucho!», qui fut acclamé par la public montréalais en août 2006. Ses créations à titre de chorégraphe indépendant raflent plusieurs prix en 2001, puis en 2003 au Festival Danse Encore à Trois-Rivières. S’ensuivent de prestigieuses invitations au Mexique et aux États-Unis qui assoient la notoriété du chorégraphe en Amérique du Nord: Jacob’s Pillow, Cedar Lake Contemporary Ballet, Ballet Hispanico, DanceWorks Chicago, Luna Negra Dance Theater, Northwest Dance Project, State Street Ballet, Eisenhower Dance, Santa Barbara Dance Theater et Ballet de Monterrey. En 2010, Edgar remporte la «Compétition Chorégraphique Nationale» de la Hubbard Street II et en 2011, il fait partie des finalistes de «Genesis», la compétition chorégraphique du Milwaukee Ballet. Plus récemment, en 2012, il reçoit le «Outstanding Choreographer Award» lors de la compétition «Youth America Grand Prix» pour la chorégraphie la plus remarquable. 

Le langage d’Edgar Zendejas séduit. Puisant aux sources colorées de sa culture mexicaine, le chorégraphe fouille également l’âme humaine avec humour et délicatesse. Sa vision d’un monde meilleur à travers la chorégraphie se concrétise en janvier 2006, date à laquelle il fonde sa compagnie ezdanza avec Julien Gagnon et Neelanthi Vadivel. En souhaitant qu’elle soit un espace de liberté voué à la recherche, la création et la diffusion, le chorégraphe est accompagné dans cette grande aventure par des interprètes internationaux de renom et un agent dévoué (Zia Artists). 

Alors qu'Ezdanza continue de grandir et de se développer, Edgar Zendejas peut maintenant explorer de nouvelles branches de la collaboration chorégraphique, notamment avec le cirque contemporain. Il signe les chorégraphies d’«Entresort», un spectacle célébrant le 25e anniversaire du cirque suisse Starlight. Également, en tant que membre de l’équipe artistique de Franco Dragone, Zendejas réalisera « Dai Show » durant une période de cinq mois en Xishuanbanna. Finalement, plus récemment en 2014 et 2016, en collaboration avec l’École Nationale de Cirque de Montréal, Edgar Zendejas, en tant que créateur et directeur, crée les pièces « Méandre » et « Colibri ». Pièces présentées la Tohu et ayant reçu d’excellentes critiques également. La compagnie évolue donc en un espace de liberté voué à la recherche, la création et la diffusion. Suivant toujours cet objectif, Ezdanza a ouvert ses portes à « Perpetua », une création de trois chorégraphes mexicains, Mauricio Nava, Victor Quijada et, bien entendu, Edgar Zendejas.

L’année 2018 sera l’année de la nouvelle création d’Edgar Zendajas intitulée « Spartacus », un ballet incluant les artistes de la compagnie « State Street Ballet » de Santa Barbara. Cette œuvre sera également signée en collaboration avec le designer montréalais Michael Slack pour les décors et costumes ainsi que Stéphane Ménigot en tant que concepteur lumière. Finalement, Ezdanza entamera une nouvelle création en 2017, intitulée « Projet Lorca », qui s’inspirera de la vie et des poèmes de Federico Garcia Lorca. Edgar Zendejas en tant que directeur et chorégraphe sera accompagné de deux chorégraphes invités.  Le « Projet Lorca » marquera, pour Ezdanza, la première création où la danse contemporaine interagira avec le cirque contemporain. 




Danielle DENICHAUD

L’héritage sud-africain de Danielle l’a menée à explorer un large éventail de styles de danse pendant toute sa formation. Native de Toronto, elle est diplômée du programme professionnel de l’École Nationale de Ballet du Canada. Cette institution renommée lui a permis de travailler avec des professeurs hautement respectés: Bob McCullum, Lindsey Fischer, Martine van Hamel et Jean-Yves Esquerre. Elle a également étudié diverses techniques de danse contemporaine, notamment la technique Limon avec Donna Krasnow, à l’Université de York. 

Suite à l’obtention de son diplôme en 2002, Danielle a travaillé deux années pour le chorégraphe Robert Desrosiers. Elle a ensuite dansé trois saisons avec Les Ballets-Jazz de Montréal (bjm_danse), compagnie qui lui a permis d’interpréter des oeuvres d’Aszure Barton, de Rodrigo Pederneiras et de Crystal Pite.

Tout au long de sa carrière, elle a dansé indépendamment pour plusieurs chorégraphes, notamment Roberto Campanella, Holly Small, Michael Trent, Frank Augustyn, Andrea Nann et Tedd Robinson.  

Danielle enseigne la danse et le yoga, en plus d’être nutritionniste holistique certifiée.  

Elle est membre d’ezdanza depuis 2006; elle y travaille à la fois comme interprète et comme assistante à la direction artistique.

Julien GAGNON

Julien entame sa formation en danse à l'âge de 21 ans suite à des études collégiales à Hull et plusieurs voyages initiatiques à travers le monde. Au cours de ses études au Conservatoire de danse de Montréal, il obtient une bourse qui lui permet de participer à une résidence pédagogique donnée par Les Ballets Jazz de Montréal à l'Académie internationale de musique et de danse du Domaine Forget (Charlevoix). Il décroche ensuite une autre bourse d’études qui l'amène à parfaire sa formation à la prestigieuse École nationale de ballet du Canada. Au cours de sa carrière, Julien a eu l’occasion de s’illustrer comme interprète avec Ballet Ouest, Le Ballet national du Canada, Les Grands Ballets Canadiens de Montréal et The Banff Center for the Arts Dance Festival. Fasciné par la sagesse spirituelle orientale, Julien est également professeur certifié de yoga depuis plusieurs années. Son parcours original lui permet d’enrichir la rigueur athlétique de cette discipline avec ses précieux acquis en danse.

Parallèlement à sa carrière en enseignement du yoga, Julien travaille comme interprète et administrateur d’ezdanza, compagnie qu’il a cofondée en 2006.

Sara HARTON

Native de la ville de Québec, Sara est diplômée de l’École supérieure de ballet contemporain de Montréal. Elle est récipiendaire de plusieurs bourses d’études et de prix pour l’excellence, notamment la mention du Lieutenant-gouverneur du Québec. En tant que membre du Jeune Ballet du Québec de 2003 à 2006, Sara danse plusieurs créations de chorégraphes renommés tels que Shawn Hounsell, Victor Quijada, Hélène Blackburn, Christophe Garcia, Mario Radacovsky, Kristen Cere et Iréni Stamou. En 2006, sitôt sortie de l’école, Sara danse avec Les Ballets Jazz de Montréal (bjm_danse) pendant trois ans. La compagnie lui permet de se produire sur un grand nombre de scènes nationales/internationales et d’interpréter des oeuvres d’Aszure Barton, Rodrigo Pederneiras, Crystal Pite et Mauro Bigonzetti.

Sara danse actuellement pour la compagnie Danse K par K dirigée par Karine Ledoyen et collabore avec ezdanza depuis l’été 2009.

Véronique GIASSON

Native de la ville de Longueuil, Véronique reçoit sa formation à l’École Supérieure de Ballet Contemporain de Montréal. En 2005, elle entre au Jeune Ballet du Québec, le niveau collégial de l’école. Cette troupe d’insertion professionnelle lui permet de travailler pendant trois ans avec des maîtres de ballet renommés ainsi qu’avec des chorégraphes internationaux tels que Miguel Robles, Victor Quijada, Kristen Cere/François Chirpaz, Mario Radacovsky et Hélène Blackburn. Dès ses débuts au JBQ, elle danse de nombreuses créations et participe à de multiples tournées, notamment en France, en République Tchèque, en Argentine, au Chili et en Colombie. Véronique est récipiendaire de la bourse Datadraft pour la chorégraphie Shakti et de la bourse Andrea-Boardman pour l’excellence. 

Sa carrière prend son envol dès sa sortie de l’école en août 2008. Elle danse d’abord comme apprentie pour Cas Public, sous la direction d’Hélène Blackburn, et décroche ensuite un contrat d’une durée de six mois avec Les Ballets Jazz de Montréal (bjm_danse). En 2011-2012, elle danse au sein de la Donlon Dance Company, compagnie résidente du théâtre national de la Sarre, en Allemagne. Là-bas, elle interprète plusieurs créations de la directrice artistique, Marguerite Donlon, et Cendrillon de Stijn Celis. Elle a également la chance de partir en tournée en Corée, en Chine, en Thaïlande, en Italie et en Allemagne. 

Depuis 2009, Véronique collabore à divers projets avec Edgar Zendejas et ezdanza.

David RANCOURT

Artiste de la danse arrivé à Montréal en 1999, David s’est principalement illustré comme interprète depuis la fin des ses études à Ladmmi (les ateliers de danse moderne de Montréal ). Son travail auprès des chorégraphes Marie Chouinard, José Navas, Chanti Wadge, Annie Gagnon, Edgar Zendejas, Alan Lake et Paula de Vasconcelos, entres autres, l’amènera à se produire sur des scènes locales, nationales et internationales.

En investiguant sa propre démarche  chorégraphique il diversifie ses collaborations; notamment avec Clara Furey (the sorrowful sons), Pierre-Paul Savoie(Danse Lhasa Danse) et Mandala Sitù (Bijoux et Quartex). Il se passionne également de Qi Gong qu’il pratique auprès de Marie-Claude Rodrigue depuis plusieurs années et fait maintenant partie de l’équipe d’enseignants du studio Fragments Libres. David enseigne la danse contemporaine en diverses occasions.

Jusqu’à présent, David a participé aux activités d’ezdanza à deux reprises, soit en juin 2009 et à l’été 2010.

Jeff WOLFE

Originaire de Clearwater en Floride, Jeff Wolfe reçoit sa formation à l'Académie de Ballet de Houston, au Texas. Il fréquente cette école pendant deux ans grâce à une bourse d’études et est ensuite accepté au sein de la Houston Ballet II, la jeune compagnie de l’école. 

Jeff débute sa carrière professionnelle comme danseur indépendant à Chicago et un peu partout aux États-Unis. Il collabore avec diverses compagnies pendant deux ans, notamment avec River North Dance Chicago, Renegade Performance Group (Brooklyn) et Ron de Jésus. Il danse ensuite quatre saisons avec le BalletMet à Colombus, en Ohio. Il a également travaillé comme danseur et aérialiste sur le plus grand bateau de croisière au monde, L’Oasis of the Seas (Royal Carribean). 

Au cours de sa carrière, Jeff a interprété les oeuvres de plusieurs chorégraphes renommés tels que Stanton Welch, Harrison McEldowney, Lauri Stallings et Randy Duncan. En 2008, il a eu l’honneur de faire partie des gagnants du Columbus Choreographic Project. Depuis 2011, Jeff vit à Montréal et danse entre autres avec la Compagnie Flak. Il a joint ezdanza à l’été 2012. 

François RICHARD

Né à Moncton, au Nouveau-Brunswick, François a entamé sa formation en danse au DancEast Dance Centre. En 2004, il a été invité à l’école du Royal Winnipeg Ballet et deux ans plus tard, il y a obtenu un diplôme avec mention. Depuis, sa carrière l’a amené au Canada, aux États-Unis ainsi qu’en Europe. Il a d’abord été soliste pour le Ballet-théâtre atlantique du Canada et a ensuite travaillé avec diverses compagnies telles que le Royal Winnipeg Ballet, Les Grands Ballets Canadiens de Montréal, Ballet Ouest de Montréal, Sinha Dance, Virtuo Danse et José Navas/Compagnie Flak. En 2011, François a dansé dans ORA, un court-métrage réalisé par l’ONF et qui a été nominé pour un prix Génie en 2012. Au fil des années, François a enseigné dans plusieurs écoles et compagnies de Moncton et de Montréal dont l’Université Concordia, le DancEast Dance Center, Dance Virtuosa et The Atlantic Dance Academy. Il a rejoint l’équipe d’ezdanza en janvier 2013.

Márcio Vinícius PAULINO SILVEIRA

Né à Barretos dans l'état de São Paulo, au Brésil, Márcio Vinicius Paulino Silveira a étudié au Bolshoi Theatre à Joinville, seule ville hors Russie qui ait une école affiliée à cette prestigieuse institution. Suite à l'obtention de son diplôme en danse contemporaine en 2009, Marcio a travaillé pendant une courte période avec la jeune compagnie du Bolshoi Theatre School. En 2010, il déménage au Canada et joint la compagnie montréalaise La la la human steps. Cette troupe qui jouit d'une solide réputation lui permet de prendre part à plusieurs tournées à l'étranger.

Marcio se joindra à ezdanza à l'hiver 2014 pour le projet PERPETUA. 




Nicolas LABELLE

Suite à des études en théâtre, Nicolas s’initie à la danse en 2001 et poursuit ses études à LADMMI, l’école de danse contemporaine. Depuis 2009, il a la chance de collaborer avec Hélène Langevin, Emmanuel Jouthe, Manon Oligny, Marie Béland, Sylvain Émard, Les Imprudanses et Lisa Phinney. En 2011, il se joint à l'équipe du NTE pour une pièce de théâtre écrite et mise en scène par Daniel Brière et Évelyne de la Chenelière assisté par Estelle Clareton à la chorégraphie.  Il danse également dans une production du Cirque du Soleil sous la direction chorégraphique de Harold Rhéaume.  Il participe aussi à divers projets chorégraphiques de la relève, avec entre autre Amélie Rajotte, Ballet de ruelles, Menka Nagrani, Ghislaine Doté et Raphaëlle Perreault. 

Nicolas se joindra à ezdanza en mai 2014 pour le projet PERPETUA.